调色是摄影、视频制作以及平面设计中常见的操作，它不仅能够提升作品的美感，还能帮助传达不同的情感与氛围。根据不同的需求，我们可以通过调整色调和饱和度来对画面进行细致的处理，通常分为一级、二级和三级调色。那么，如何分别进行这三种调色，调整色调与饱和度呢？本文将为您详细解析一级、二级、三级调色的技巧与方法。
调色的目的是通过对色彩的调整，使画面呈现出更符合创作需求的效果。根据画面的需求，可以分为基础调色（一级调色）、细节调色（二级调色）和最终效果调色（三级调色）。这三者各有侧重点，一级调色侧重于整体感知，二级调色强调局部的色彩调整，而三级调色则注重最终呈现效果的微调和完善。
一级调色：打基础，调整整体色彩氛围
一级调色通常是在后期制作的最初阶段进行的，它的目的是对画面的整体色调进行把控。这时候，我们需要调整画面的色温、曝光度、对比度和亮度等基础参数，使整体色彩看起来更加协调、和谐。此时，整个画面并不需要过于复杂的细节调整，而是要根据画面的情绪和主题，决定画面的整体氛围。
例如，如果你拍摄的是一场清晨的景象，可能需要通过调整色温来使画面呈现出温暖的黄色调，模拟清晨阳光的感觉。如果是拍摄夜景，则可以通过降低亮度，调整色温为冷色调，增加画面的神秘感和冷清感。通过一级调色的调整，你可以迅速构建起画面的大体感受，并为后续的二级调色和三级调色打下基础。
二级调色：细节打磨，调整局部色彩
二级调色是在一级调色完成后的进一步细化，它的目标是调整画面中各个部分的色彩，使之更加突出或协调。在这一阶段，我们会更加注重细节，比如对画面中某些特定颜色的调整、肤色的优化或某些部分的高光和阴影处理。
比如，人物拍摄中的肤色往往需要精细调整，以避免色偏。可以通过调节红色或橙色通道来调整肤色，使人物看起来更自然。如果画面中有植物或景物颜色偏暗或偏亮，可以通过调节某一色调（如绿色或蓝色）的饱和度和亮度，使这些颜色更加鲜明或柔和，避免过于突兀的色彩。
在这一阶段，调色师会使用曲线、色轮和色彩遮罩工具等，针对具体的区域进行精细调整。例如，画面背景的蓝天可以通过增加饱和度或调整色调，使其更清澈和深邃。而前景中的人物则可能需要通过去除部分绿色或黄色来避免画面偏色。通过这些细节调整，画面中的每个部分都能展现出与整体氛围协调一致的色彩。
三级调色：最终调整，精细化色彩呈现
三级调色是对一级和二级调色的进一步完善，旨在提升画面的视觉效果和艺术表现。在这个阶段，调色师通常会运用更多的专业技巧，如色彩分级（Color Grading）来优化画面的最终效果。通过三级调色，最终的影像会展现出更丰富的色彩层次和更精致的细节。
三级调色不仅仅是对色调的调整，还包括了画面对比度、明暗层次的增强等内容。调色师可以对高光、阴影和中间调进行更精细的调整，让画面中的每一个细节都更加鲜明、立体。例如，拍摄的城市夜景可能需要提高局部的高光，使灯光更加明亮，并加强画面中的阴影部分，以突出建筑物的轮廓。而对于自然风光，则可能通过提升绿色和蓝色通道的饱和度，使得画面中的植被和天空更加生动、真实。
在三级调色中，调色师还会根据项目的最终需求对色彩进行风格化处理。例如，某些电影作品可能会选择电影胶片的色调风格，营造复古、怀旧的氛围；而一些现代感强烈的作品则可能通过冷色调和高对比度来展现未来感和科技感。这些微妙的色彩调整，往往能直接影响作品的情感表达和观众的视觉体验。
